Szabad Akadémia

MESTERKURZUSAINKS

AZ ÉKSZER, AMI GONDOLKODÁSRA KÉSZTET

1. előadás (november 29.)
Klasszikus ékszer – kortárs ékszer
A (kortárs) ékszer kulturális jelentése, értékreceptje

Az ékszer önálló esztétikai egység, melyet nem terhelnek a financiális szempontok, a státusz, a divat, csak a mű létezik, önmaga. Az ékszer jóval túlnő egy divatcikk szerepén, nem tekinthetjük pusztán öltözék-kiegészítőnek. Ahhoz, hogy megértsük a kortárs ékszert, úgy kell értelmeznünk, megközelítenünk, mint bármely más művészeti produktumot. A kortárs ékszer egyrészt konceptuális projekt, másrészt az anyaggal való kísérlet, továbbá szociális kommentár a jelenhez, ugyanakkor a múlthoz való kulturális kapcsolatot is megteremti. Az ékszer intellektuális konfrontáció a környezettel. A benne kifejeződő művészi megnyilatkozással azonosulni a kortárs ékszer viselésének előfeltétele.

TED NOTEN: Nyaklánc, 2010

TED NOTEN: Nyaklánc, 20102. előadás (december 6.)
A kortárs ékszertervezés legjellemzőbb trendjei
Történetek ékszerben elmondva - a narratív ékszer

Amikor múzeumban, galériában látunk egy-egy nagy méretű, a konvencionálistól eltávolodó ékszert, föltámadhat bennünk az a kérdés, hogy a tervező gondolt-e egyáltalán arra, hogy valaki viselni fogja az ékszert. A kortárs ékszer emancipációját követően a művészek öntudatosabban, a piacon új pozíciókat kialakítva terveznek ékszereket, függetlenebbek a megbízóktól, a konvencióktól, a divattól. Az ékszertervező művész lett, aki akarja a művészi szabadságot, és művét elsősorban nem a viselő élvezetének kedvéért hozza létre. A kortárs ékszer viselői, gyűjtői is úgy tekintenek a tárgyakra, mint jelekre, mint egy sajátos kommunikáció lehetőségére. Az, hogy az ékszer esetleg provokatív, növelheti a vonzerejét.

MELANIE BILENKER: Bross, 2008

3. előadás (december 13.)
A kortárs ékszer 21. századi mesterei
Robert Baines, Manfred Bishoff, David Bielander, Lisa Walker

A kortárs ékszer maga mögött hagyta az alkalmazott művészet és az aranyművesség mesterségének korlátait, mégis megőrizte, továbbviszi legjobb hagyományait. A 21. századi tervezők belemerülnek a történelembe, amelyet gazdag forrásnak tekintenek, kutatják a szépség, a luxus, az érték fogalmát, a meséket, a legendákat, a mítoszokat; újrainterpretálják a történelmi ornamentumokat mai anyagokkal, technikával a kortárs gondolkodás jegyében.

ROBERT BAINES: Gyűrű, 2012

Előadó: Spengler Katalin, művészeti tanácsadó, műgyűjtő
Tanórák: 3 alkalom, péntekenként, alkalmanként 1,5 óra, 17.00-tól 18.30-ig
Az előadások helyszíne: BÁV Oktatási kabinet (1027 Budapest, Csalogány utca 23-33.)
Időpontok: 2019.nov.29, dec.6 és dec.13.
A Szabad Akadémia részvételi díja bruttó: 12.000 Ft
Jelentkezési határidő: A jelentkezés a befizetések sorrendjében történik. A tanfolyamra max. 40 főt tudunk fogadni.
Az előadássorozat minimum 15 fő jelentkezése esetén kerül megtartásra.
További információ és jelentkezés: akademia@bav.hu, tel.: 06-1-325-2613 (Jelentkezésével elfogadja a BÁV adatkezelési tájékoztatóját, mely a következő linken olvasható: http://bav.hu/bavakademia )

KORÁBBI KURZUSAINK:

A RAGYOGÓ BŰVÖLET ASSZONYAI - BARANGOLÁS A DRÁGAKÖVEK VILÁGÁBAN

„A drágakövek sem egyebek, mint asszonyok és leányok, inkognitó jelenések, szépségüknek csak ezt az egyetlenegy tulajdonságát, a ragyogó bűvöletet tartották meg. Ez a varázslatuk.” Hamvas Béla

Mit lehet tudni a drágakövek keletkezéséről, történetéről? Melyek az ősi korok óta ismert vagy éppen az újnak számító drágakövek? Mik a drágakőtudomány alapfogalmai? Mit tudunk a legnépszerűbb drágakövekről? Hol vannak a legújabb lelőhelyek? Milyen új eljárások jelentek meg, milyen változások következtek be az utóbbi évtizedekben? Milyen eladások, rekordárak jellemzik ezt a piacot?

A négy alkalmas előadássorozat lehetőséget ad a drágakövek szerelmeseinek, hogy mélyebben megismerjék a gyémántok, zafírok, rubinok, smaragdok, gyöngyök, korallok és más drágakövek világát. Hercsik Anita drágakőszakértő, a BÁV Akadémia tanára olyan hasznos és érdekes tudnivalókat gyűjtött össze, amelyek egy-egy vásárlás során is segítségül hívhatóak. Jó lehetőség ez azoknak is, akik az elméleti tudásukat a gyakorlatba is szeretnék átültetni, hiszen a tárgyalt drágakövek mind kézbe vehetőek, megvizsgálhatóak.

Az előadások tematikája:

A drágakőtudomány alapfogalmai, története, az új lelőhelyek. A különböző kezelések felismerése.
Ősi és új színes drágakövek. Érdekességek, rekordárak a kereskedelemben.
Szerves eredetű drágakövek: gyöngyök, borostyán, korall.
A gyémánt genetikája, története, amit a gyémántról tudni érdemes.

Előadó: Hercsik Anita drágakőszakértő, a BÁV Becsüs Akadémia tanára
Tanórák: 4 alkalom, péntekenként, alkalmanként 1,5 óra, 16.30-tól 18.00-ig
Az oktatás helyszíne: BÁV Oktatási kabinet (1027 Budapest, Csalogány utca 23-33.)
Időpontok: április 5., 12., 26. és május 3.
A Szabad Akadémia részvételi díja bruttó: 16.000 Ft
Jelentkezési határidő: A jelentkezés a befizetések sorrendjében történik. A tanfolyamra max. 40 főt tudunk fogadni.
A kurzust minimum 10 fő jelentkezése esetén indítjuk.
További információ: Rózsa Rita, akademia@bav.hu
Jelentkezés: A tanfolyam betelt, további jelentkezőket nem tudunk fogadni!

CSIPKEMŰVÉSZETI TANFOLYAM - A CSIPKÉK MEGHATÁROZÁSA

A foglalkozást vezeti: Erdei Lilla, etnográfus

"Az Iparművészeti Múzeumban eltöltött 14 év alatt nagyon sok megkeresést kaptam a csipkékkel kapcsolatosan: Milyen típusú? Milyen régi? Mennyire értékes? Hogyan készült? Mire használhatták? Érdemes restauráltatni? Hogyan kell tárolni? Hova forduljak, ha tisztíttatni vagy javíttatni szeretném? Sokszor maguk a műtárgykereskedők sem ismerik az egyes csipkefajták közti különbséget, illetve hogy mivel érdemes foglalkozni, mit érdemes javíttatni, ami sok esetben az árképzésben nyilvánul meg." Erdei Lilla

Májusban 6 alkalmas csipkeművészeti kurzust indítunk, ahol az órák során az érdeklődők megismerhetik a csipkék kultúrtörténeti hátterét, illetve elsajátíthatják a csipkék meghatározásának alapjait. Az alkalmak során a másfél órás elméleti előadásokat követően, a témához kapcsolódó csipkefelismerési gyakorlatot is tartunk.

Tematika:

1. A csipke fajtái, technikai, megjelenésbeli és felhasználásbeli sajátosságaik. A művészi csipke jellemzői.

2. A varrott csipke története, főbb típusai, korszakolásuk és felhasználásuk – készítéstechnikai bemutatóval egybekötött óra

3. A vert csipke története, főbb típusai, korszakolásuk és felhasználásuk – készítéstechnikai bemutatóval egybekötött óra

4. A fémfonalas csipkék története, jellegzetességei, korszakolásuk – készítéstechnikai bemutatóval egybekötött óra

5. A magyar csipkék jellegzetessége, különleges tekintettel a 20. századi csipkefajtákra.

6. A gépi csipkék fajtái, a gépi és a kézi csipke közti különbség. Tárolás, tisztítás és javítás lehetőségei.

Időpontok: 2019. május 10., 17., 24., 31. és június 7., 14. péntekenként, 16.30-18.45 (90 perc előadás + 45 perc felismerési gyakorlat)
Az oktatás helyszíne: BÁV Oktatási kabinet (1027 Budapest, Csalogány utca 23-33.)
A Szabad Akadémia részvételi díja bruttó: 23.000 Ft
Jelentkezési határidő: A jelentkezés a befizetések sorrendjében történik. A tanfolyamra max. 40 főt tudunk fogadni.A kurzust minimum 10 fő jelentkezése esetén indítjuk.
Jelentkezés: https://goo.gl/forms/PaAN7tm1RfXqADCR2
További információ: Rózsa Rita, akademia@bav.hu

A képen szereplő csipke az Iparművészeti Múzeum gyűjteményében található.

KORÁBBI TANFOLYAMAINK:

ZSOLNAY MÁSKÉNT – TECHNIKÁK, HAMISÍTÁS ÉS RESTAURÁLÁS - Betelt!

3 alkalmas mesterkurzusunkon Vaja László, kerámia restaurátor vezetésével a következő kérdésekre keressük a választ: Milyen különleges technikákat használt fel a Zsolnay-gyár az évtizedek során? Hogyan volt hatással a tervezőkre a világ, Kína, Japán, Peru vagy akár Mexikó művészete? A rendkívül széles paletta milyen módon ad teret a hamisítóknak? Mire figyeljünk, kitől kérjünk tanácsot annak érdekében, hogy eredeti műtárgyat birtokoljunk? Milyen elvek alapján érdemes restauráltatni tárgyainkat? Hogyan gondolkodnak a szakemberek erről Európában, és hogyan Keleten?

Tematika:
1. A világ kerámiái, a Zsolnay kerámia, avagy indiánok a Zsolnay gyárban

Az előadás egyrészt betekintést nyújt a hagyományos technológiák sokaságát felvonultató XIX. századi Zsolnay gyárba. Számos művészi megoldással, gyártási megoldással ismerkedhet meg a hallgató. De ez az ismerkedés egy ponton tágra nyílik, a világ (Kína, Japán, Peru, Mexikó stb.) kerámiáival való ismerkedés során. Keressük a választ arra az egyszerűnek tűnő kérdésre, honnan tudta, honnan ismerte Zsolnay Vilmos például a Mochica kerámiát? Időben és térben kalandozunk, Pécstől Peruig, Sikorszki Tádétól Pablo Picassoig.

2. Nem minden Zsolnay, ami annak látszik

A hamisítás állandó probléma a műtárgyak kedvelői és a műtárgybefektetők számára. A hamisítók minden trükköt bevetnek, minden ravasz ötletet felhasználnak annak érdekében, hogy a gyanútlan vevőt lépre csalják. Hogyan közelítsünk e kérdéshez, mire figyeljünk, vagy milyen kérdéseket tegyünk fel egy nekünk tetsző mű megvásárlásánál? Melyek a legtipikusabb hamisítási módok? Mire figyeljünk, kitől kérjünk tanácsot annak érdekében, hogy eredeti műtárgyat birtokoljunk?

3. Restaurálás
Amikor a restaurálás szóba kerül egy egy műtárgy kapcsán, sokszor az egyszerűnek tűnő mondatok mélyén igen komoly szakmai megközelítések, netán szakmai dilemmák rejlenek. Eljuthatunk annak a felismeréséhez, hogy a restaurálás nem rutinmunka, minden tárgy más és más megoldást kíván.
Hogyan gondolkodnak a szakemberek erről Európában, és hogyan Keleten? Mi fér bele a restaurátor tevékenységébe, és mitől óvakodjon? Mely alapelveket még a megrendelő kifejezett kérésére sem szeghet meg? Miért öröm ez a munka? Mit érdemes tudni megrendelői oldalról, hogy a restaurálás értéknövelő, ne pedig értékcsökkentő legyen?

Előadó: Vaja László, kerámia restaurátor
Időpontok: 2019. február 8., 15., 22. péntekenként, 17:00-18.30 óráig
Az oktatás helyszíne: BÁV Oktatási kabinet (1027 Budapest, Csalogány utca 23-33.)
A Szabad Akadémia részvételi díja bruttó: 10.900 Ft
Jelentkezési határidő: 2019. február 1.
A kurzust minimum 10 fő jelentkezése esetén indítjuk.
A tanfolyam betelt! További jelentkezéseket nem tudunk sajnos fogadni.

TRENDEK ÉS MESTEREK - BÚTORMŰVÉSZET A SZECESSZIÓTÓL A MODERNIZMUSIG / 4 ALKALMAS TANFOLYAM

A környezetkultúra, így a bútorművesség forradalmi megújulása stílusokon átívelő folyamat: a historizmus ellenében létrejövő angol iparművészeti mozgalmaktól a 20. század első felének modernista mozgalmáig tart. Olyan, ma is érvényes problémákra adott gyakorlati megoldások mentén alakultak az uralkodó trendek, mint hogy mi az új esztétika lényege: a drága anyagokból kifinomult technikával létrehozott új, egyedi berendezési tárgyak vagy a modern design alapjain nyugvó esztétikus tömegtermelés? Az is felmerült, hogy milyen mértékben kell meghatároznia az új anyagoknak és technikáknak a korszellemet?
Napjainkban a mindennapi tárgyaink sokaságát, így a bútorokat is, úgy használjuk, hogy nem ismerjük azt a mögöttes, izgalmas tartalmat, amely hozzájuk kötődik. Ezzel lényegében napjainkra érték el a fent említett újító mozgalmak eredeti céljaikat.
Az előadássorozat a ma értékítéletét az aukciós eredmények tükrében vizsgálja, ami ugyan nem jelent objektív mércét, de éppen az a cél, hogy a visszatekintő utókor változó divattrendjeit és az aukciókon szereplő tárgyak értékét alakító tényezőket tárja fel.

1. A változások nyitánya: Anglia és az Osztrák Magyar Monarchia, azaz design és kézművesség vs esztétikus tömegtermelés

Morris és az Arts and Crafts mozgalom a gótika szellemiségének igézetében.
A japán példa Godwin és Dresser terveiben és megvalósult munkáiban.
Az azóta sem felülmúlható Thonet-jelenség az Osztrák Magyar Monarchiában.

2. Florális és geometrikus szecesszió: az utókor ítélete a nemzetközi műkereskedelemben

Mitől új és mitől „régi” a szecesszió?
Brüsszel, Párizs és Bécs (Wiener Werkstette) legnagyobb mestereinek aukciós megjelenése.
A felfedezés izgalma: Tornai Gyula szecesszió és art deco határán mozgó bútorművészete.

3. Mennyire luxus ma az art deco?

Az előadás a kiemelkedő mesterek rekord leütési árainak hátterét vizsgálja, vagyis azt, hogy miért fizet valaki 7 milliárd forintot egy Eileen Gray-fotelért, vagy közel 40 millió forintot egy Gusztáv Miklós-ajtókilincsért.

4. Breuer Marcell helye a nemzetközi modernizmus stílusáramlataiban

Előképek (De Stijl, Rietveld).
Breuer Marcell helye kortársak között (Bauhaus, Corbusier-Perriand, Eileen Gray és Frank Lloyd Wright).
Ritkán tárgyalt angliai tevékenysége.
Hatása a második világháború utáni környezetkultúrára.

Előadó: Dr. Tarbay Gabriella, művészettörténész, a BÁV Akadémia tanára
Időpontok: 2019. március 1., 8., 22., 29. péntekenként, 17:00-18.30 óráig
Az oktatás helyszíne: BÁV Oktatási kabinet (1027 Budapest, Csalogány utca 23-33.)
A Szabad Akadémia részvételi díja bruttó: 15.500 Ft
Jelentkezési határidő: 2019. február 22.
A kurzust minimum 10 fő jelentkezése esetén indítjuk.
További információ és jelentkezés: akademia@bav.hu

Korábbi kurzusok:

A FEKETE-FEHÉR GAZDAGSÁGA - A MAGYAR GRAFIKA TÖRTÉNETE 1890-1960-AS ÉVEK

A művészi (sokszorosított) grafika a 19. század harmadik harmadától új életre kelt Nyugat-Európában. A fotomechanikus sokszorosítási technikák és maga a fotó elterjedése következtében a rézkarcot, a litográfiát és a fametszetet többé nem használták reprodukálás céljára, így e régi, nagy hagyománnyal bíró technikákat a művészek ismét „felfedezték” a maguk számára, és nagy kedvvel kísérleteztek velük, egyre tágítva a technikák szabta művészi lehetőségeket. A századfordulóra a képzőművészeti műfajok sorába teljes jogú tagként felzárkózott a művészi grafika.

Ez a folyamat – némi késéssel – Magyarországon is lezajlott. Az 1890-es évek elejétől külföldi tanultságú mestereknek köszönhetően Magyarországon is megjelent a művészi grafika, és ha nem is olyan mértékben, mint Nyugat-Európában, de jelentős festők, grafikusok – Rippl-Rónai József, Kövesházi Kalmár Elza, Olgyai Viktor – kezdtek kísérletezni vele. Olgyai különösen sokat tett a művészi grafika népszerűsítéséért, nevéhez fűződik a Magyar Grafikusok Egyesületének megalapítása, és főképp a grafikai tanfolyam elindítása 1906-ban Képzőművészeti Főiskolán. Olgyai tanfolyamának köszönhetően számos ifjú növendék foglalkozott a grafikai technikákkal, köztük Tichy Gyula és Kálmán, vagy a későbbi építész, Kozma Lajos. 1914-re – részben Olgyai erőfeszítéseinek köszönhetően – a művészi grafika elfogadott műfajjá vált Magyarországon is. A grafikák kiállításokon szerepeltek, és a múzeumi gyűjtemények becses darabjaivá váltak.

Az első világháború kitörése lezárta a művészi grafika történetének első szakaszát. Az avantgárd és a húszas évektől induló népi mozgalom művészei egyaránt felismerték a műfajban rejlő propagatív lehetőségeket, és grafikáikat az eszmék szolgálatába állították. Mondanivalójukat világos, tömör formába öntötték, ami figyelemfelkeltő és bárki számára könnyen értelmezhető volt. A grafika új mesterei többek között Bortnyik Sándor, Uitz Béla, Mattis Teutsch János, Kassák Lajos, Moholy Nagy László voltak. Az avantgárd mellett az Olgyai által kinevelt, a rembrandti hagyományokból induló „rézkarcoló nemzedék” –, Aba Novák Vilmos, Patkó Károly, Szőnyi István, Derkovits Gyula – jutott szóhoz, egy más, a válság idején népszerű, klasszicizáló tematikával. A fametszés is új életre kelt Molnár C. Pál, Buday György és Gáborjáni Szabó Kálmán kezén, hozzájárulva az illusztráció és a könyvművészet megújulásához.

Az 1950-es évek második felétől új szemléletű grafika bontakozik ki, elsősorban Kondor Béla jelentkezésével. A műfaj középkori és reneszánsz gyökereihez, leginkább Dürer művészetéhez visszanyúló rézkarc felfogása óriási hatást gyakorolt a kortársakra és az ifjabb generációra is. A grafika az 1960-as évekre vezető műfaj lett a képzőművészetekben, tehetséges grafikusok sora jutott megrendelésekhez, és mutatkozott be a széles közönség előtt is az 1961-től rendezett miskolci biennálékon (Csohány Kálmán, Rékassy Csaba, Würtz Ádám, Gyulai Líviusz stb.). A grafika egyben a formakísérletek terepe is lehetett: az 1960-as években jelentkezett az a fiatal generáció (Maurer Dóra, Major János, Pásztor Gábor), akik új technikákkal, a rajzosságtól, a naturális ábrázolásmódtól eltérve gyűrt, maratott felületekkel, foltokból, faktúrák ellentéteiből alakították ki kompozícióikat.

2019. január 11.
A művészi grafika kezdetei: 1890-1914
A művészi grafika megjelenése Magyarországon. Technikák: rézkarc, színes litográfia, fametszet. Első mesterek: Rippl-Rónai József, Kövesházi Kalmár Elza, Olgyai Viktor

2019. január 18.
Az Olgyai-iskola megalapítása, és az első évfolyamok: Kozma Lajos, Tichy Gyula, Tichy Kálmán, Zádor István

2019. január 25.
Grafika a két háború között: a rézkarcoló nemzedék és a fametszők új generációja, Aba Novák Vilmos, Uitz Béla, Patkó Károly.

2019. február 1.
Kondor Béla és a 60-as évek

Előadó: Földi Eszter, művészettörténész, muzeológus, Magyar Nemzeti Galéria

Kérjük, jelezze, ha a tanfolyamot karácsonyi ajándékként szeretné adni, ez esetben külön ajándékutalványt állítunk ki.

Tanórák: 4 alkalom, péntekenként, alkalmanként 1,5 óra, 17.00-tól 18.30-ig
Az oktatás helyszíne: BÁV Oktatási kabinet (1027 Budapest, Csalogány utca 23-33.)
Időpontok: 2019. január 11., 18., 25., február 1., péntekenként, 17:00-18.30 óráig
A Szabad Akadémia részvételi díja bruttó: 15.240 Ft (12.000 Ft+3240 Ft Áfa)
Jelentkezési határidő: 2019. január 7.
A kurzust minimum 10 fő jelentkezése esetén indítjuk.
További információ és jelentkezés: akademia@bav.hu, tel.: 06-1-325-2613

ISMERD MEG A BÚTORSTÍLUSOKAT AZ ÓKORTÓL A 20. SZÁZADIG! - BÚTORTÖRTÉNETI ELŐADÁSSOROZAT

2018. október 4-től, 10 alkalommal
Az előadássorozat keretében történeti enteriőrök és a kor kiemelkedő bútorcsodái segítségével ismerhetik meg a bútorstílusokat, jellemző bútortípusokat az ókortól a modernizmusig, illetve, hogy ezek a bútorok mennyiért keltek el a nagy aukciósházak árverésein.
Előadó: Dr. Tarbay Gabriella, művészettörténész, a Kodolányi János Főiskola tanára

Tematika:

Bútorművesség az ókortól a klasszicizáló stílusáramlatokig: az egyiptomi, a görög és a római civilizáció hatásai; a romantika és a gótika, a reneszánsz, a barokk, a rokokó, a klasszicizmus, a francia empire, az angol regency; a német, osztrák és magyar empire, valamint a biedermeier bútorművesség.
A 19. század második felétől a századfordulóig: az eklektika, a historizmus és az egyes országok jellegzetes variációi, hajlított bútorok, kézműves ideálok (Arts and Crafts) és a szecesszió bútorai.
A 20. század: az art deco kiemelkedő tervezői, a bútorművesség magyar és nemzetközi modern irányzatai a két világháború között, design és tömegtermelés, közel- és távolkeleti hatások.
A hamisítvány, a másolat és az utánérzés fogalmai, a bútorvizsgálat fő lépései.

Tanórák: 10 alkalom, kéthetente csütörtökönként, alkalmanként 3 óra, 16.30-tól 19.30-ig
Az előadások pontos időpontja: 2018. október 4-től 2019. március 14-ig kéthetente csütörtökönként (okt. 4., 18., nov. 8., 22., dec. 6., 2019. jan. 17., 31., febr. 14., 28., márc. 14.)
A tanfolyam ára: 40.000 Ft/fő
Szabad helyek száma: 5 fő
A tanfolyam helyszíne: BÁV Oktatási Kabinet (1027. Budapest, Csalogány u. 23-33.)
Jelentkezés és további információ: Rózsa Rita, akademia@bav.hu, 06-1-325-2613, 20-204-0080

AZ ÉKSZEREK TÖRTÉNETE

2018. október 4-től, 6 alkalommal
Stílustörténeti áttekintésünk során az egyes korok lenyűgöző ékszereit és azok alkotóit ismerhetik meg, legyen szó az ókor egyszerű, mégis máig meghatározó darabjairól, a barokk és a rokokó ékszerkölteményeiről, a szecessziós, a letisztult art deco vagy a nemesfémektől elszakadó kortárs alkotásokról.
Előadó: Simonyi István, művészettörténész

Tematika:

A fémművesség kezdetei: Egyiptom, Mezopotámia, Kis-Ázsia, a perzsák, a görögök és etruszkok, valamint Róma ötvösművészete.
A középkor: a bizánci, a román és a gótikus ékszerek.
A reneszánsz és a manierizmus remekművei.
A barokk és a rokokó ékszerkölteményei
A 19. század historikus, klasszicista és romantikus ötvösművészete.
A 20. század ékszerházainak kialakulása, az Arts and Crafts és a szecesszió, az avantgárd, az art deco és a modern, kortárs ékszercsodák.

Tanórák: 6 alkalom, hetente egyszer, csütörtökönként, alkalmanként 3 óra, 16.30-tól 19.30-ig
Az előadások pontos időpontja: 2018. október 4-től november 15-ig csütörtökönként, (okt. 4., 11., 18., 25., nov. 8. és 15.)
A tanfolyam ára: 25.000 Ft
Szabad helyek száma: 5 fő
A tanfolyam helyszíne: BÁV Oktatási Kabinet (1027. Budapest, Csalogány u. 23-33.)
Jelentkezés és további információ: Rózsa Rita, akademia@bav.hu, 06-1-325-2613, 20-204-0080

HALADÓ ÓRA MESTERKURZUS

Nincs olyan férfi, aki ne vágyna egy márkás, számozott, mesteri kivitelezésű órára, mégis amikor vásárlásra kerül a sor, sokan elbizonytalanodnak. Melyek a megbízható márkák? Mely órák azok, amelyek hosszútávon is képesek megtartani az értéküket? Milyen szempontok alapján érdemes vásárolni? Hogyan gyarapítsuk gyűjteményünket?

Azért, hogy Ön is magabiztosan eligazodjon az órák világában a BÁV a 2018. október 30-án tartandó 2. Óraukciójához kapcsolódóan haladó workshopot szervez Antal Péter óraszakértő vezetésével.

Tematika:

A modern óraipar:

Bevezetés: az óra története, az óraipar kialakulása vázlatosan.
A mai óraipar kialakulásához vezető 20. századi folyamatok, az európai, amerikai, japán óraipar kialakulása.
A 70-es évek nagy óraipari válsága és következményei – a mai óraipari struktúrák kialakulása.
A mai óraipar főbb képviselői, nagyobb csoportok és a legismertebb márkák ( Swatch, Richemont, LVHM Group) valamint kisebb csoportok és független márkák.

Az óra, mint gyűjteményi tárgy, az óragyűjtő szempontrendszerei:

Antik órák osztályozása
Az óra, mint történeti tárgy, mint műtárgy, mint technikai érdekesség
Beszerzési források, lehetőségeik és kockázataik

Az óra, mint befektetés:

Mitől értékállók az órák és a műtárgyak?
Befektetési szempontrendszerek, árverési "anomáliák"

A tanfolyam helyszíne: BÁV Apszisterem (1054 Budapest, Bécsi utca 3., bejárat az ékszerbolton keresztül)
Időpont: 2018. október 6., szombat 10.30-13.30 között (15 perc szünettel)
A Szabad Akadémia részvételi díja: bruttó 5.000 Ft
Jelentkezési határidő: 2018. szeptember 25. vagy a tanfolyam beteltéig.
A tanfolyamra maximum 60 főt tudunk fogadni. A kurzust minimum 10 fő jelentkezése esetén indítjuk.
További információ és jelentkezés: akademia@bav.hu, tel.: Szabó Krisztina, 06-20-298-2799

A regisztráció csak akkor teljes, ha megkapta a visszaigazoló emailünket. Kérjük, hogy regisztráció nélkül ne jöjjön el az eseményre, mert nem fogjuk tudjuk fogadni.

SZŐNYEGTÖRTÉNETI ELŐADÁSSOROZAT

2018. október 11-től, 10 alkalommal

Az előadássorozat során a szőnyegkészítő műhelyek kialakulásáról és fejlődéséről kezdve megismerhetik a nagy szőnyegkészítő régiók (Anatólia, Irán, türkmén törzsek, Afganisztán, Kaukázus, Pakisztán, India, Kína-Tibet) műhelyeiben készített szőnyegek főbb fajtáit, jellemző csomózási technikáit és mintakincsüket, illetve betekintést nyernhetnek a szövött szőnyegek (kilimek, falikárpitok) világába.
Előadó: Görbe Márk, művészettörténész, szőnyegbecsüs

Tematika:

A legkorábbi szeldzsuk és kora-oszmán-török szőnyegek.
A klasszikus oszmán-török szőnyegek.
A 16-18. századi iráni szőnyegremekek.
A szövött szőnyegek, kilimek.
A nomád sátor textiliái, a türkmén és az afgán szőnyegek.
A kaukázusi szőnyegek típusai.
A qádzsár, az indiai és a pakisztáni szőnyegek.
A kelet-turkesztáni, a kínai és a tibeti szőnyegek.
Az európai kárpit- és szőnyegművészet.

Tanórák: 10 alkalom, kéthetente csütörtökön, alkalmanként 3 óra, 16.30-tól 19.30-ig
Az előadások pontos időpontja: 2018. október 11-től 2019. március 21-ig csütörtökönként (okt. 11, 25., nov. 15, 29., 2019. jan. 10., 24., febr. 7., 21., márc. 7., márc. 21.).
A tanfolyam ára: 40.000 Ft/fő
Szabad helyek száma: 5 fő
A tanfolyam helyszíne: BÁV Oktatási Kabinet (1027. Budapest, Csalogány u. 23-33.)
Jelentkezés és további információ: Rózsa Rita, akademia@bav.hu, 06-1-325-2613, 20-204-0080

HIGH-END ÓRÁK AZ ÓRAKÉSZÍTŐ SZEMSZÖGÉBŐL - Becsei Áron workshopja

Órakészítés, ahogy kevesen tudják

Áron a legújabb, egy thai óragyűjtő számára készített karóráján keresztül mutatja be, hogy a kapcsolatfelvételtől a design és a funkciók egyeztetésén át hogyan történt a tervezés, az egyes alkatrészek legyártása, tesztelése, a végső összeszerelés, majd a kész remekmű átadása Hongkongban.

A legújabb trendek a szingapúri JeweLuxe-kiállításról

Délkelet Ázsia legnagyobb ékszerfesztiválját 2018. október 12-21. között rendezik meg. A nagy óramárkák mellett idén 11 független órakészítő is meghívást kapott az AHCI-ből (Academie Horlogere Des Createurs Independants), köztük Daunvid Candaux, Ludovic Ballouard és Becsei Áron is. Az előző évben a tizenhatezer látogató több mint 6 millió dollárt költött el a kiállításon. Árontól első kézből értesülhetnek a legújabb trendekről, és a kiállításra készült legfrissebb high-end remekműveket is elhozza, sajnos csak fotókon.

A titkos új projekt

Egy svájci megrendelés kapcsán Áron már elkezdte a munkát a legújabb óráján, amelybe többek között világidő kijelzést kért is a leendő tulajdonos. A feladatot egy technikai csavarral oldja majd meg, ráadásul úgy, hogy a téli/nyári időszámítást is lehet majd követni rajta. Különleges kívánságként a járástartalék kijelzés beépítését is meg kell oldania, nem beszélve arról, hogy túl kell szárnyalnia a megrendelő barátainak korábban elkészített órái színvonalát, hogy megmutassa, milyen egy igazi remekmű.
Az új kihívásokra válaszul új technikai megoldásokat és szabadalmat dolgozott ki, erről most először beszél majd a nyilvánosság előtt. Mindezt természetesen műszaki tervekkel, képekkel és videókkal illusztrálva!

Becsei Áron

egy órás család harmadik generációja. 2008-ban lett ismert és elismert az órás világban, amikor bemutatta PRIMUS nevű karóráját, amely egy szabadalmaztatott 3 tengelyű tourbillon szerkezetet tartalmaz, és nem mellesleg az első Magyarországon készült karóra. 2009-ben az AHCI (Független Órakészítők Akadémiája-Svájc) tagjává választotta. Áron egyike azoknak az órásmestereknek, akik az órakészítés minden fázisát a saját műhelyükben végzik el a tervezéstől a kivitelezésig, legyen szó a hidak, a fogaskerekek, a csavarok, a számlapok, a mutatók, a tok és a ráma, a korona vagy éppen a csat elkészítéséről. Mindössze néhány órát készít évente: , a keze alól kikerülő remekművek tökéletesen ötvözik a a tradicionális órakészítést az elérhető legújabb technológiákkal. További információ a bexei.hu oldalon!

Helyszín: BÁV Apszisterem (Budapest, V. kerület, Bécsi utca 3.)
Időpont: 2018. október 29., hétfő 17.00-20.00 óráig (10 perc szünettel)
Az előadás a BÁV 2018. október 30-ai 2. Óraaukciójához kapcsolódik. A helyszínen az aukciós kiállítás is megtekinthető.
A Szabad Akadémia részvételi díja: bruttó 5.000 Ft
Jelentkezési határidő: a jelentkezőket befizetési sorrendben, a tanfolyam beteltéig fogadjuk.
A tanfolyamra maximum 60 főt tudunk fogadni. A kurzust minimum 20 fő jelentkezése esetén indítjuk.
További információ és jelentkezés: akademia@bav.hu, tel.: Szabó Krisztina, 06-20-298-2799

AZ ÜVEGHUTÁK TITKAI - Az üveg művészete, korok és technikák

Az üvegkészítés technikái évszázados múltra tekintenek vissza: egyeseket az idők során folyamatosan használtak, míg másokat több száz évnyi felejtés után csak a 19. században kezdtek ismét alkalmazni. Ahhoz, hogy egy üvegből készült műtárgy korát helyesen meg tudjuk határozni, ismernünk kell az üveg készítésének technológiáját, az üvegagyag fajtáit és a különböző korokban alkalmazott díszítési eljárásokat egyaránt. Szeptemberi négyrészes előadássorozatunk ezekbe ad bepillantást.

1. előadás
• Az üveg fajtái, tulajdonsági, felismerésük.
• Az üvegolvasztó kemencék.
• Az olvadt üveg kidolgozása. Az üveg fúvása, formába fújás, présfúvás.
• A fenti technológiák alkalmazása az ókortól napjainkig.

2. előadás
• A réteges üveg technológiája, alkalmazása, fürdői emlékpoharak, sommerso üvegek .
• A krakle.
• Az üveg préselése, a préselt üveg textúrája, a 19. századi préselt üvegek, híres üveggyárak

3. előadás
• A pate de verre, a mozaiküveg és a millefiori üveg készítésének technikái az ókortól napjainkig.
• A külső és belső száldíszítés technikái. A filigrán üvegek fajtái, kialakításuk módjai, alkalmazása napjainkig.
• A csiszolatok jellemzői, a hámozás kialakítása, a gravírozás fajtái, alkalmazása.

4. előadás
• Az üveg színezésének módozatai.
• Az anyagában színezett üveg fajtái, alkalmazási területei. Márványüvegek, aventurin-üveg.
• A kollodiálisan kiváló színezék. Egermann találmánya
• A zománc és a transzparensfesték.
• A természetes és mesterséges irizálás, alkalmazása a századok során.
• Fémfestékek és aranyozás.

Előadó: Ruppert Mária üvegtörténész, a BÁV Becsüs Akadémia tanára

Az oktatás helyszíne: BÁV Oktatási kabinet (1027 Budapest, Csalogány utca 23-33.)
Időpontok: szeptember 7. ,14., 21., 28. péntekenként, 16.30-18.00 óráig
A Szabad Akadémia részvételi díja bruttó: 15.240 Ft (12.000 Ft+3240 Ft Áfa)
Jelentkezési határidő: 2018. augusztus 30.
A kurzust minimum 10 fő jelentkezése esetén indítjuk.

További információ és jelentkezés: akademia@bav.hu, tel.: Szabó Krisztina, 06-20-298-2799

ÉRTÉKES SZŐNYEGEINK JAVÍTÁSA ÉS KEZELÉSE OTTHON

Öt részes szőnyegismereti tanfolyamot indítunk, hogy segítséget nyújtsunk az érdeklődőknek a szőnyegek otthoni kezeléséhez és javításához. Az alkalmanként 4 x 45 perces elméleti és gyakorlati órákon- az érdeklődők megismerhetik a keleti szőnyegek felépítését, a szőnyegek csomózási, szövési technikáit, megtanulják a szőnyegjavítás alapjait, a szőnyegtisztítás folyamatát. Segítséget kapnak a szőnyegek házi kezeléséhez, gondozásához, kisebb hibák, megbomlott szélek, rojtok kijavításához, elsajátítják a szőnyegek megőrzésének praktikáit.

A foglalkozásokat vezeti: Tumpek Etelka, textil restaurátor a Néprajzi Múzeum munkatársa.
A foglalkozások tematikai felépítése és időpontjai:

2018. február 23. 16.30-19.30
1. alkalom: vetítéssel egybekötött gyakorlati óra

melyik szőnyeget érdemes megmentenünk? Mérlegelés érték és állapot függvényében/szempontok
anyagismeret: szőnyegek alapanyagainak megismerése, meghatározása egyszerű módszerekkel, égetési próbákkal
szőnyegek strukturális felépítésének ismerése (lánc és vetülékfonalaktól a kész szőnyegek szerkezeti tagolásáig)
a szövött szőnyegek világa: szövés alapjainak megismerése, begyakorlása, palasz, kilim, slicckilim, szumák technikákkal kis egyéni mintaszőnyegek elkészítése

2018. március 2. 16.30-19.30
2. alkalom: vetítéssel egybekötött gyakorlati óra

a csomózott szőnyegek világa: gördesz és szenné (jobbra és ballra nyitott) csomózás megismertetése, egyénileg kis mintaszőnyegek elkészítése
szőnyegek csomózás típusának felismerése, meghatározása mintadarabokon
csomósűrűség/finomság meghatározása

2018. március 9. 16.30-19.30
3. alkalom: vetítéssel egybekötött gyakorlati óra

szőnyegek szélei és végei: szélek és végek szerkezete, szélszövés, erősített szőnyegszélek készítésének ismertetése, előszövés, rojtok típusai
szőnyegeken található hibák, károsodások felismerése
Mit tegyünk, vagy ne tegyünk, mikor forduljunk restaurátorhoz?
szőnyegek restaurálásának, konzerválásának, kisebb sérülések szakszerű javításának technikai lehetőségei
Mit tehetünk saját szőnyegünkért? Egyénileg hozott darabokon károsodások felmérése, lehetőségek mérlegelése, beavatkozások megtervezése

2018. március 23. 16.30-19.30
4. alkalom: gyakorlati óra

Milyen alapanyagokra (fonalak anyaga, szálvastagsága, sodrata, ágainak száma) és szerszámokra van szükségünk?
alapanyagok előkészítése a munkához: hogyan „öregítsük”, színezzük új fonalainkat, hogy javításunk illeszkedjen a szőnyegünk többi részéhez?
egyénileg hozott, vagy a foglalkozáson kapott szőnyegeken/töredékeken egyszerűbb sérülések, hibák javítása (sérült szélek, károsodott előszövés és rojtozat, szakadások, vágások, kisebb lyukak szakszerű javítása)

2018. április 6. 16.30-19.30
5. alkalom: vetítéssel egybekötött gyakorlati óra

egyénileg hozott, vagy a foglalkozáson kapott szőnyegeken/töredékeken egyszerűbb sérülések, hibák javításának folytatása, befejezése, további tennivalók megtervezése
Hová helyezzük el szőnyegünket a lakásban? Javaslatok padlón történő és fali elhelyezéshez
A szőnyegekre „leselkedő” veszélyek (károsító környezeti hatások, rovarok elleni védekezés), optimális környezeti paraméterek ismertetése
Ha a szőnyegünket nem használjuk, hogy tegyük el? –tárolási javaslatok szőnyegeink állapotának megőrzéséhez

Az oktatás helyszíne: BÁV Oktatási kabinet (1027 Budapest, Csalogány utca 23-33.)
Időpontok: február 23., március 2., 9, 23, április 6. 16.30-19.30
A Szabad Akadémia díja bruttó: 38 100 Ft (30 000 Ft+ Áfa) A tanfolyam díja az anyagok (fonalak) árát is tartalmazza.
Jelentkezési határidő: 2018. február 16.
A kurzust min. 10 fő jelentkezése esetén indítjuk.

További információ és jelentkezés: szabo.krisztina@bav.hu, tel.: 06-1-325-2790

CSIPKEMŰVÉSZETI KURZUS - A CSIPKÉK MEGHATÁROZÁSA

A foglalkozást vezeti: Erdei Lilla, etnográfus

Áprilisban 5 alkalmas csipkeművészeti kurzust indítunk, ahol az órák során az érdeklődők megismerhetik a csipkék kultúrtörténeti hátterét, illetve elsajátíthatják a csipkék meghatározásának alapjait. Az alkalmak során a másfél órás elméleti előadásokat követően, a témához kapcsolódó csipkefelismerési gyakorlatot is tartunk.

Az előadások tematikája:

A csipke fajtái, technikai, megjelenésbeli és felhasználásbeli sajátosságaik. A művészi csipke jellemzői.
A vert csipke története, főbb típusai, korszakolásuk és felhasználásuk – gyakorlati bemutatóval egybekötött óra
A varrott csipke története, főbb típusai, korszakolásuk és felhasználásuk – gyakorlati bemutatóval egybekötött óra
A magyar csipkék jellegzetessége, különleges tekintettel a 20. századi csipkefajtákra.
A gépi és a kézi csipke közti különbség. Tárolás, tisztítás és javítás.

Az oktatás helyszíne: BÁV Oktatási kabinet (1027 Budapest, Csalogány utca 23-33.)
Időpontok: 2018. április 13., 20., 27., május 4., május 11. péntek, 16.30-18.45
A Szabad Akadémia díja bruttó: 14.000 Ft+Áfa (17.780 Ft)
A kurzust min. 12 fő jelentkezése esetén indítjuk.
Jelentkezési határidő: 2018. április 6.

További információ és jelentkezés: szabo.krisztina@bav.hu, tel.: 06-1-325-2790

A csipkeművészeti kurzus illusztrációjának forrása az Iparművészeti Múzeum.

BEVEZETÉS A MŰVÉSZI GRAFIKA FORMÁIBA

A három alkalomból álló kurzus bevezetést nyújt a művészi sokszorosított grafika technikáiba, bemutatva az egyes kifejezési formák legjellemzőbb típusait és kiemelkedő alkotóit.

Témák:

1. Magasnyomás

A fametszet és linómetszet hagyományosan radikális, expresszív kifejezési forma, ennek megfelelően használják Dürer óta. A 20. századi művészetben elsősorban az expresszionista művészek dolgoznak vele szívesen, így hazánkban például Mattis-Teutsch János, Derkovits Gyula vagy Ámos Imre. A technikához visszanyúlva a kortárs művészek is annak expresszív jellegét emelik ki.

2. Mélynyomás

A rézmetszet és rézkarc a legnagyobb technikai tudást igénylő és leginkább kifinomult grafikai formák. A Rembrandt és Goya művei által meghatározott hagyományok tovább éltek a 20. századi neoklasszicizmusban (Picasso, Szőnyi-kör), 1945 után pedig Magyarországon Kondor Béla és Maurer Dóra művészetében élte a rézkarc második reneszánszát.

3. Síknyomás

A litográfia és a szitanyomás hagyományosan a modernizmus kísérletező technikája. Első fénykora Tolouse-Lautrec működéséhez kötődik. A modern plakát megszületésének technikai hátterét a kőrajz nyújtotta, a 2. világháború után elterjedt szitanyomást pedig a pop art alkotói emelték először művészi rangra.

Előadó: Dr. Révész Emese, művészettörténész, a Magyar Képzőművészeti Egyetem tanára

A tanfolyam helyszíne: BÁV Oktatási kabinet (1027 Budapest, Csalogány utca 23-33.)
Időpontok: 2018. február 2., 9. és 16. 16.30-18.00
A kurzust min. 15 fő jelentkezése esetén indítjuk, jelentkezési határidő: 2018. január 26.
A mesterkurzus díja bruttó: 7620 Ft (6000 Ft+1620 Ft Áfa)
További információ és jelentkezés: szabo.krisztina@bav.hu, tel.: 06-1-325-2790